[影视推荐] 68岁的成龙大哥，还能打吗？[32P]

在电影圈，有三个元素最难拍——



孩子、动物、水。



而眼下，就有一部国产片，对其中一项发起了挑战。



一匹马，聪明到可以叫主人起床。

 

可以跟人打架。

 

它也有自己的脾性，放纵不羁爱自由。

 

以上这些镜头，出自成龙最新电影。



借由此片，他将总结自己从影60年的酸甜苦辣，更要向渐已失传的龙虎武师精神致敬。



《龙马精神》

 

说实话，对这部作品，时光君本来没抱太高期待。



但在观影过程中，数度哽咽、落泪。



它有着“成龙电影”的标志性元素：动作、喜剧，它还蕴藏着始料未及的情怀杀。



它试图回答一个大家都关心的问题，今天已经69岁的成龙，还能打吗？

 

落魄的龙虎武师

《龙马精神》最重要的角色是“一人一马”。

老罗（成龙 饰），曾经是电影圈名头最响的龙虎武师，可惜后来公司垮了，欠债无数，他与一匹马赤兔相依为命。

从前，叱咤风云；如今，落魄寒酸。

 

老罗望马成龙，带着赤兔闯进片场，希望它来做龙虎武师，靠动作挣未来。

可另一方面，老罗官司缠身，赤兔很有可能会因为经济纠纷而被划为他人财产。

于是，他一边要带着马在片场等戏拍，一边又要求助攻读法律专业的女儿小宝（刘浩存 饰），尽力打赢官司，留住赤兔。

可他们关系并不亲近，已经多年不见。

 

这是故事的另一条线索，父女关系。

老罗因为在片场打拼，无暇顾及妻女，就连妻子去世时他都不在身边，父女之间产生了一道难以愈合的巨大伤疤。

小宝的男友卢乃华（郭麒麟 饰）是一名律师，跟随小宝来到老罗身边，想帮他渡过难关。

 

《龙马精神》的叙述策略是，喜剧、情感戏、片场动作戏三类桥段轮番上演。

客观来说，剧本结构不够规整严密，甚至有些零散。

不过，重场戏又是奏效的。或能戳中观众的笑点，或能直击观众的泪腺，还能唤醒动作片影迷隐藏在记忆中的光影片段。

影片中，郭麒麟是喜剧担当。

他的表演很自然，有着相当不错的分寸感。

比如面对未来岳父时的正襟危坐与紧张恐惧，反应妥帖而真实。

 

赤兔亦有灵性，在与人类的接触中，同样贡献了不少笑点。

 

在《龙马精神》中，老罗与小宝之间的父女情，老罗与赤兔之间的“父子情”，也能让观众产生共情，为之垂泪。

 

最为关键的动作戏，依然有着成龙电影那种让人眼花缭乱的趣味和观赏性。

而那些复杂、危险的动作场面，同时也强化了父女之间的冲突——

老罗是武行出身，虽然年事已高，依然怀有朴实的职业精神，也只能靠危险动作讨口饭吃。

在小宝看来，龙虎武师的时代已经落幕，他与赤兔都不必再为了生活而以命相博。

《龙马精神》是一部情绪主导的电影，人物关系是可以立得住的。

而影片最打动时光君的一点是，它以落魄老罗的视角，回溯了成龙的职业生涯。

 

从替身到巨星


在影片中，除了“成龙搏命拍戏”的片段，很多台词与场景也像是暗号，呼应着成龙的血泪经历。

比如老罗误入舞台，帮助小演员翻跟斗。

成龙幼时就在于占元师父的中国戏剧学院练习过这种动作。

 

老罗的印第安人扮相，让人联想起《我是谁》。

 

 

戴帽子、拿着楼梯闪转腾挪，则是致敬了《奇迹》。

 

 

以及，卢乃华那句看似调侃的台词“我也可以死得很专业”，也意有所指。

成龙在中国戏剧学院学艺10年，随后从戏台走向片场，最开始只是跑跑龙套，做人肉背景。

可他胸有大志，自己出演的每一场戏都非常用心，即便是演一个死尸。

别人笑他过分认真，可后来现场导演看上他，就是因为他“死得最好”。

这段经历被用在了《喜剧之王》里。

 

成龙非常善于学习。

在传记《我是成龙》中曾提到，在片场，他学习“站”，既不妨碍工作人员，又能领略到演员、摄影师、导演的技巧，然后将心得体会记在纸上，反复思考。

他是武行出身，做过最苦、最累、最危险的动作，但往往只是替身。

 

《精武门》中，成龙被踢出窗外

为了出头，他的做法是搏命，别人怕的、不敢来的，他总是第一个冲上去，后来终于被认可，成了龙虎武师。

在武行中，龙虎武师地位很高，仅次于动作指导。

再后来，成龙有机会做主角，可制作公司总想把他打造成“李小龙第二”。

几次失败后，他确立了独属于自己的特色，演绎一个“即便打人也会手疼的普通人”，他受到了查理·卓别林和巴斯特·基顿的启发，将喜剧、滑稽动作融入到自己的动作设计中。

经过《醉拳》《龙少爷》《A计划》的磨砺，再到《警察故事》《奇迹》的进阶，成龙式动作喜剧已经成为亚洲影坛独树一帜的辉煌存在。

 

 

80年代，嘉禾还想将成龙推向好莱坞。

但前两次都铩羽而归，除了工业体制不同，更致命的原因是，成龙式动作风格被磨灭了。

直到《红番区》。

他凭借惊人一跃，开始了征服国际的第一步。

 

随后，《我是谁》《尖峰时刻》系列，《功夫梦》都成了世界范围内的现象级动作片。

成龙以拼命三郎的胆识与求新求变的意气，一步步成长为国际巨星。

2016年，他拿下了奥斯卡终身成就奖，创造了华人演员的奇迹。

 

成龙的特技


和很多龙虎武师一样，成龙的一切都是拿命搏来的。

他电影的动作镜头，让人瞠目结舌，叹为观止。

 

 

在《龙马精神》里，老罗的妻子曾这么介绍龙虎武师的工作：“很简单，Action，Jump，Hospital。”

时光君至今印象深刻，纪录片《龙虎武师》中，当受访者被问及难度最大的一场戏时，几乎所有人都说是《龙的心》。

导演洪金宝野心很大，他要八个人一起破窗而跳。

这场戏同时伴有爆破，地上只铺了纸箱，以及难以避免会发生人摞人的情况。

 

根据钱嘉乐回忆，这场戏结束后，洪金宝喊的是“救人”，而不是“收工”。

 

所以你看，龙虎武师的行业信条很简单：“Never Say No！”

这种精神，在《龙马精神》中也有提及。

 

可换个角度看，他们始终过着朝不保夕的日子，于是便养成了今朝有酒今朝醉的生活态度。

因为任何人都无法保证，自己能活着看到明天的太阳。

20世纪80年代，是香港动作电影的黄金岁月，也是龙虎武师血泪交织的年代。

时代在变，成龙也一直在变。

一方面，他在缅怀。

比如总结自己的动作设计经验，供同行参考。

在纪录片《成龙的特技》中，成龙亲身示范如何展示动作的艺术感。

 

以及，如何利用景别和动作设计，让一打多的场面更合乎情理。

 

另一方面，他尽己所能，改善武行们的待遇，提供安全的拍摄环境。

比如在拍《龙少爷》时，武行因拍摄受伤，住了院，工钱照拿。

他有这种同理心，是因为自己也曾是苦苦挣扎的一员：“我自己就是从最基层的武行做起的，知道大家的不易，所以在我的剧组里，颠覆了很多传统的规矩，制定了全新的规矩。”

再到近些年，他养成了一种近乎本能的习惯，时刻检查拍摄设备，确保武行安全。

把任何一个人都要当人
去保护每一个人

 

比如在《龙马精神》片场。

他会提醒工作人员绑安全带，关注他们的伤病状况。

 

跟武打演员套招，在完成动作的同时也守护对方安全。

 

在以往，龙虎武师们争先恐后不计后果地用高难度动作换取圈内地位。

现在，成龙的特技是，“所有人去帮助一个人，去完成一个非常漂亮的动作。”

而戏外的拍摄氛围与戏里的内涵表意是一致的。


《龙马精神》编织了父与女、人与马的情感关系，通过一系列的冲突与波折促成了老罗的心态改变，并将龙虎武师精神赋予了新的时代意义——